Majora's Mask : Notions d'empathie et d'espace-temps

À propos de ce dossier

Analyse sur un épisode différent, à travers deux notions essentielles au jeu : l'empathie et le temps.


Introduction

Majora's Mask. Un opus sombre, peut-être le plus sombre de la série. C'est pour ça qu'il a fait polémique : si certains l'ont adoré, d'autres l'ont détesté. Sorti après un épisode aussi mythique que Ocarina of Time, considéré pour beaucoup comme le meilleur jeu de la saga et pour certains même de tout les temps, il était difficile de succéder à une telle réussite. Suite chronologique directe d'Ocarina of Time, Majora's Mask est cependant totalement différent sur le fond, sur le gameplay et sur beaucoup d'autres points. En réalité, il se risque à essayer de véhiculer des émotions assez contraires à Zelda : le malheur, la fatalité, des notions inconnues au jeune hylien qui va véritablement et littéralement se transformer durant cet épisode assez particulier.

Dans ce dossier, nous allons analyser et essayer de comprendre cet épisode : quels sont les messages passés dans ce jeu, quelle en est l'essence, et comment parvient-il a transmettre ces messages. Nous allons tout d'abord parler de Bourg-Clocher, la ville principale, qui renferme tout l'esprit du jeu. Nous verrons ensuite en quoi les masques permettent de transmettre les émotions propres à ce Zelda, en abordant les différents lieux du jeu. Nous parlerons également de la vallée d'Ikana, une région un peu à part et assez atypique au sein même du jeu, et nous terminerons par une rapide analyse des thèmes musicaux.

Dossier réalisé par Hoyale, le 10 juillet 2013